FreeDoom
New member
OpenAI’nin geçen ay San Francisco’daki ilk geliştirici konferansı resepsiyonunda, ellerinde şarapla birbirine karışan bir kalabalık, odanın önündeki mavi duvarda yapay zekayla yaratılan sanata yönelik sert eleştiriler parladı. Bir eleştirmen, “Bozuk bir yazıcıdan yapılmış daha çekici sanat eserleri gördüm” dedi. Bir başkası, “Asansör müziğinin sanatsal eşdeğeri” diye homurdandı. “Zararsız, unutulabilir ve son derece sıkıcı.”
ChatGPT ve DALL-E gibi yaygın olarak kullanılan üretken yapay zeka araçlarının arkasındaki şirket olan OpenAI için, yapay zeka sanatına yönelik küçümsemeyi yaymak garip bir strateji gibi görünebilir, ta ki siz gerçeği fark edene kadar: Yapay zeka eleştiriyi kendisi yazdı. Sunumun arkasındaki MIT eğitimli sanatçı Alexander Reben, kendi özel kodunu ChatGPT çevrimiçi sohbet robotuna güç veren büyük dil modelinin bir versiyonu olan GPT-4 ile birleştirdi.
Gelecek ay, 38 yaşındaki Bay Reben, OpenAI’nin misafirhanedeki ilk sanatçısı olacak. Üretken yapay zeka hızla ilerledikçe ve sanatçılar ve yazarlar bunun olanaklarını ve değişen sonuçlarını anlamaya çalıştıkça müdahale ediyor. Bazıları yapay zekayı kendilerini garip ve harika yönlere götürebilecek güçlü ve yenilikçi bir araç olarak görüyor. Diğerleri ise yapay zekanın izinsiz, tazminatsız veya kredisiz olarak sistemlerini eğitmek için çalışmalarını internetten kaldırmasına öfke duyduğunu ifade ediyor.
Kasım ayı sonlarında, bir grup görsel sanatçı, federal bir yargıcın şirketleri üretken yapay zekayı eğitmek için sanatçıların eserlerini kötüye kullanmakla suçlayan orijinal davanın bazı kısımlarını reddetmesinin ardından Stability AI, Midjourney ve diğer AI araç üreticilerine karşı değiştirilmiş bir telif hakkı davası açtı. sistemler. Bay Reben, yapay zeka ve yasanın ayrıntılarına giremeyeceğini söyledi, “ancak her yeni yaratıcı teknolojide olduğu gibi, yasanın da öngörülemeyen geleceğe ayak uydurması gerekiyor.”
(Haberler Çarşamba günü OpenAI ve Microsoft’a telif hakkı ihlali nedeniyle dava açtı.)
Google, Autodesk ve Microsoft gibi teknoloji şirketleri sanatçıları rezidansta ağırladı. Son yıllarda sanatçılar GPT ve DALL-E görüntü oluşturucu gibi ürünleri test ederek, piyasaya sürülmeden önce araçların yaratıcı potansiyeli hakkında fikir veriyorlar. Ancak Bay Reben’e şirketin çalışmalarına önden bir bakış sağlayan OpenAI misafirliği, sanat ve yapay zeka hakkındaki tartışmanın merkezinde yer alan start-up için bir ilk.
OpenAI sözcüsü Natalie Summers, “Alex, yeni modellerimizi paylaştığımız ilk kişilerden biri” dedi.
OpenAI CEO’su Sam Altman, şirketinin geliştirmekte olduğu teknolojilerin sanatın doğasını değiştireceğini uzun zamandır kabul ediyor. Ancak teknoloji ne kadar iyi olursa olsun sanatçıların, yani insan sanatçıların her zaman önemli olacağı konusunda ısrar ediyor.
Geçen ay 300’den fazla sanatçının ve terk edilmiş bir bölgede yaşayan sanatseverlerin önünde düzenlenen bir performansta, “İnsanların ‘Bu bizim yaptığımız bir araç mı, yoksa yaptığımız bir yaratık mı?’ diye sorduğunda gerçek bir korku anı yaşandı” dedi. Oakland, Kaliforniya şehir merkezindeki depo. “İnsanlar artık bunlara yeni araçlar olarak bakıyor.”
Dijital sanatçı Android Jones’un etkinlikte birçok sanatçının yapay zeka görüntü oluşturucuların yükselişinden ve kendi sanatlarının değerini düşürmesinden hâlâ çok rahatsız olduklarını söylemesinin ardından Bay Altman, insanların her zaman sanat arayışında olduklarını ve bunu arayacaklarını söyledi. başkaları tarafından yaratıldı.
Kesinlikle daha fazla rekabet olacak” dedi. “Fakat yapay zekanın yarattığı sanat denizinde, insanlarla bağlantı kurma isteği düşmek yerine artacak.”
Stanford İnsan Merkezli Yapay Zeka Enstitüsü’nün direktör yardımcısı ve okulun Müzik ve Akustik Bilgisayar Araştırma Merkezi’nde müzik ve bilgisayar bilimleri doçenti olan Ge Wang, yapay zekanın etkisi hakkındaki zorlu soruları çözmeye ne kadar açık olduğunu merak ediyor sanatta yer alacak. Makine çıktısı ile insanın iyileştirmesi arasındaki doğru denge nedir? DALL-E gibi insanların anlık sonuçları, insanları çalışma ve zaman gerektiren becerileri geliştirmekten vazgeçirecek mi?
“Bu soruları sormak iş açısından kötü bir şey ve OpenAI bir iş” dedi Dr. Wang. “Belki orada sorular soran harika bir sanatçınız vardır. Onları almaya hazır mısın?”
Yine de dedi Dr. Aynı zamanda bir müzisyen olan ve Apple’ın iPhone’u için Ocarina ve Magic Piano adlı iki müzik uygulaması geliştiren Wang, Bay Reben’in yapay zekanın sanat camiası üzerindeki etkisine ilişkin soruları yanıtlamaya açık olmasının kendisini cesaretlendirdiğini söyledi.
Bay Reben, fotoğrafçılık ve müzik kaydı gibi yeniliklerin yaratıcılık üzerindeki etkisini inceleyen bir teknoloji uzmanı olarak “Genellikle ihtiyatlı iyimser tarafta kalıyorum” dedi.
“Fakat geçmişteki diğer teknolojiler gibi, madalyonun her iki yüzü de var” diye ekledi.
New York yerlisi, on yıl önce, 19. yüzyıldan kalma üç katlı bir Viktorya binasında yer alan, yaratıcı bilim adamları ve mühendisler için bir kuluçka merkezi olan Stokastik Laboratuvarlar’da teknoloji ve araştırma müdürü olmak için Berkeley, Kaliforniya’ya taşındı. Bay Reben’in son derece kavramsal sanatı, ana koridorun duvarlarını kaplıyor ve çalışma alanlarını yazıcılar, kulaklıklar, kablolar, kapasitörler, lehim malzemeleri ve diğer ıvır zıvırla dolduruyor.
Yağmurlu bir perşembe günü, OpenAI’deki bir toplantının ardından Bay Reben, üç aylık ihtisas süresi boyunca faaliyetleri hakkında daha fazla ayrıntı vermek için Stochastic’teki bir kanepede dinleniyordu.
İnsan-makine simbiyozunu araştıran doktora öğrencisi Bay Reben, “Eğer oradan çıkıp sanatımı daha iyi yapabilirsem veya dünyaya sunabileceğim bazı yeni sorular veya yeni yönler bulabilirsem, bu çok değerli olur” dedi. MIT Media Lab, disiplinlerarası bir araştırma merkezidir.
Rezidans programı, Bay Reben’in “AI Ben miyim?” başlıklı ilk büyük retrospektif sergisiyle örtüşüyor ve Nisan ayına kadar Sacramento’daki Crocker Sanat Müzesi’nde görülebilecek. DALL-E ve Midjourney ve Stability AI’nin Stabil Difüzyonu gibi diğer görüntü oluşturucular, herkesin yalnızca bir alana birkaç kelime yazarak özel görsel görüntüleri anında almasına olanak tanıyarak İnternet’i büyüledi. Ancak yapay zeka tarafından üretilen sanatın çoğu pikseller halinde mevcut olsa da Bay Reben, yapay zekayı kullanarak geliştirdiği fikirlerden fiziksel yapıları sıklıkla ortaya koyuyor.
Bay Reben, “Temelde yatan soru ciddi olsa bile, çalışmalarımda çok fazla saçmalık ve mizahtan hoşlanıyorum” dedi.
Sergide yer alan bir heykel, tuhaf bir polis dizilişi gibi dizilmiş altı tuvalet pompasını gösteriyor. Duvar posterindeki yapay zeka tarafından oluşturulan metin, eserin 70’lerden kalma uydurma bir sanat kolektifi olan Plungers’tan geriye kalan her şeyi temsil ettiğini açıklıyor. Sahte sanatçıları, “bir sanatçının zihninin akış halinde olduğu ve her şeyden, hatta pistonlardan bile etkilenebildiği” kurgusal bir felsefe olan “dalmacılık”a bağlıydı.
Dalgınlık, Bay Reben’in GPT-3 ile kapsamlı ileri geri hareketlerinden kaynaklandı: Bir bilgi istemi (istenen yanıtı üretmek için tasarlanmış bir girdi) giriyor ve ardından en sevdiği yanıtları düzeltiyor, bazen dili yapay zekaya geri dönen o noktaya kadar düzenliyordu. Tam olarak doğru ifadeyi buldu.
Bir de, yüzü bir çark İsviçre peyniriyle karıştırılabilecek bir adamın yer aldığı “Peynir Yüzlü Beyefendinin Rüyaları” var. Bay Reben, bir tablonun ilgi çekici bir tanımını oluşturmak için doğru yönlendirmeleri bulmak üzere GPT-4 ile çalıştı, ardından seçilen metni bir görüntü oluşturucuya besledi. Kendisi bir ressam olmadığı için sanat eserini yaratması için birini görevlendirdi.
Daha sonra hem görselleri hem de metni barındırabilen geniş bir dil modeli, tabloyu inceleyerek her müzeye sığabilecek bir dilde tanımladı. Duvar etiketinde “Psikedelik gerçeküstücülük ile tuhaflığın birleşimi, resme bir şakacı dokunuş katıyor ve izleyiciyi eserin karmaşık anlam katmanlarıyla etkileşime girmeye zorluyor” diyor.
Tuval üzerine yağlıboya yaratan gerçek ressamın yapay zeka tarafından icat edilen adı Janisy Lagrue şöyle açıkladı: “Peynir kullanıyorum çünkü o, Amerikan rüyasının mükemmel bir sembolü. Peynir bir gıda ürünü değil, ticari bir üründür. Tamamen yapay ve lezzetli.”
Sergi, cevaplardan çok soruları gündeme getiriyor ve Bay Reben’in, eğer makineler daha iyi sonuçlar üretirse insanların diğer şeylerin yanı sıra önyargı ve kişisel sorumluluk hakkında daha iyi sorular sorması gerektiğine olan inancını yansıtıyor.
Bay Reben, “Bu yaratıcı aracın ne kadar genç olduğu göz önüne alındığında, hala çözülmesi gereken çok şey var ve bu sorunların ele alınması, geliştiricilerden kullanıcılara kadar ilgili herkesin omuzlarına düşüyor” dedi. “İnsan bu sorular hakkında ne kadar çok düşünürse o kadar iyi.”
Bay Reben, OpenAI’nin misafirhanedeki ilk sanatçısı olarak tüm sanatçılar adına konuşma iddiasında değil. Ama onun endişelerini anlıyor. Sanatçılar ve yazarlar yapay zekanın işlerini çalabileceğinden korkuyor ancak Dr. Stanford’dan Wang, gerginliğin geçim kaynaklarını kaybetme olasılığının ötesine geçtiğini söyledi.
Korku şu ki, “yalnızca sanatçılar olarak yerimizi almakla kalmayıp, aynı zamanda çok daha genel, çok daha az ilgi çekici bir şeyin yerini alacağız” dedi. “Belki jenerik çok para kazanmak için yeterlidir.”
Cade Metz raporlamaya katkıda bulunmuştur.
ChatGPT ve DALL-E gibi yaygın olarak kullanılan üretken yapay zeka araçlarının arkasındaki şirket olan OpenAI için, yapay zeka sanatına yönelik küçümsemeyi yaymak garip bir strateji gibi görünebilir, ta ki siz gerçeği fark edene kadar: Yapay zeka eleştiriyi kendisi yazdı. Sunumun arkasındaki MIT eğitimli sanatçı Alexander Reben, kendi özel kodunu ChatGPT çevrimiçi sohbet robotuna güç veren büyük dil modelinin bir versiyonu olan GPT-4 ile birleştirdi.
Gelecek ay, 38 yaşındaki Bay Reben, OpenAI’nin misafirhanedeki ilk sanatçısı olacak. Üretken yapay zeka hızla ilerledikçe ve sanatçılar ve yazarlar bunun olanaklarını ve değişen sonuçlarını anlamaya çalıştıkça müdahale ediyor. Bazıları yapay zekayı kendilerini garip ve harika yönlere götürebilecek güçlü ve yenilikçi bir araç olarak görüyor. Diğerleri ise yapay zekanın izinsiz, tazminatsız veya kredisiz olarak sistemlerini eğitmek için çalışmalarını internetten kaldırmasına öfke duyduğunu ifade ediyor.
Kasım ayı sonlarında, bir grup görsel sanatçı, federal bir yargıcın şirketleri üretken yapay zekayı eğitmek için sanatçıların eserlerini kötüye kullanmakla suçlayan orijinal davanın bazı kısımlarını reddetmesinin ardından Stability AI, Midjourney ve diğer AI araç üreticilerine karşı değiştirilmiş bir telif hakkı davası açtı. sistemler. Bay Reben, yapay zeka ve yasanın ayrıntılarına giremeyeceğini söyledi, “ancak her yeni yaratıcı teknolojide olduğu gibi, yasanın da öngörülemeyen geleceğe ayak uydurması gerekiyor.”
(Haberler Çarşamba günü OpenAI ve Microsoft’a telif hakkı ihlali nedeniyle dava açtı.)
Google, Autodesk ve Microsoft gibi teknoloji şirketleri sanatçıları rezidansta ağırladı. Son yıllarda sanatçılar GPT ve DALL-E görüntü oluşturucu gibi ürünleri test ederek, piyasaya sürülmeden önce araçların yaratıcı potansiyeli hakkında fikir veriyorlar. Ancak Bay Reben’e şirketin çalışmalarına önden bir bakış sağlayan OpenAI misafirliği, sanat ve yapay zeka hakkındaki tartışmanın merkezinde yer alan start-up için bir ilk.
OpenAI sözcüsü Natalie Summers, “Alex, yeni modellerimizi paylaştığımız ilk kişilerden biri” dedi.
OpenAI CEO’su Sam Altman, şirketinin geliştirmekte olduğu teknolojilerin sanatın doğasını değiştireceğini uzun zamandır kabul ediyor. Ancak teknoloji ne kadar iyi olursa olsun sanatçıların, yani insan sanatçıların her zaman önemli olacağı konusunda ısrar ediyor.
Geçen ay 300’den fazla sanatçının ve terk edilmiş bir bölgede yaşayan sanatseverlerin önünde düzenlenen bir performansta, “İnsanların ‘Bu bizim yaptığımız bir araç mı, yoksa yaptığımız bir yaratık mı?’ diye sorduğunda gerçek bir korku anı yaşandı” dedi. Oakland, Kaliforniya şehir merkezindeki depo. “İnsanlar artık bunlara yeni araçlar olarak bakıyor.”
Dijital sanatçı Android Jones’un etkinlikte birçok sanatçının yapay zeka görüntü oluşturucuların yükselişinden ve kendi sanatlarının değerini düşürmesinden hâlâ çok rahatsız olduklarını söylemesinin ardından Bay Altman, insanların her zaman sanat arayışında olduklarını ve bunu arayacaklarını söyledi. başkaları tarafından yaratıldı.
Kesinlikle daha fazla rekabet olacak” dedi. “Fakat yapay zekanın yarattığı sanat denizinde, insanlarla bağlantı kurma isteği düşmek yerine artacak.”
Stanford İnsan Merkezli Yapay Zeka Enstitüsü’nün direktör yardımcısı ve okulun Müzik ve Akustik Bilgisayar Araştırma Merkezi’nde müzik ve bilgisayar bilimleri doçenti olan Ge Wang, yapay zekanın etkisi hakkındaki zorlu soruları çözmeye ne kadar açık olduğunu merak ediyor sanatta yer alacak. Makine çıktısı ile insanın iyileştirmesi arasındaki doğru denge nedir? DALL-E gibi insanların anlık sonuçları, insanları çalışma ve zaman gerektiren becerileri geliştirmekten vazgeçirecek mi?
“Bu soruları sormak iş açısından kötü bir şey ve OpenAI bir iş” dedi Dr. Wang. “Belki orada sorular soran harika bir sanatçınız vardır. Onları almaya hazır mısın?”
Yine de dedi Dr. Aynı zamanda bir müzisyen olan ve Apple’ın iPhone’u için Ocarina ve Magic Piano adlı iki müzik uygulaması geliştiren Wang, Bay Reben’in yapay zekanın sanat camiası üzerindeki etkisine ilişkin soruları yanıtlamaya açık olmasının kendisini cesaretlendirdiğini söyledi.
Bay Reben, fotoğrafçılık ve müzik kaydı gibi yeniliklerin yaratıcılık üzerindeki etkisini inceleyen bir teknoloji uzmanı olarak “Genellikle ihtiyatlı iyimser tarafta kalıyorum” dedi.
“Fakat geçmişteki diğer teknolojiler gibi, madalyonun her iki yüzü de var” diye ekledi.
New York yerlisi, on yıl önce, 19. yüzyıldan kalma üç katlı bir Viktorya binasında yer alan, yaratıcı bilim adamları ve mühendisler için bir kuluçka merkezi olan Stokastik Laboratuvarlar’da teknoloji ve araştırma müdürü olmak için Berkeley, Kaliforniya’ya taşındı. Bay Reben’in son derece kavramsal sanatı, ana koridorun duvarlarını kaplıyor ve çalışma alanlarını yazıcılar, kulaklıklar, kablolar, kapasitörler, lehim malzemeleri ve diğer ıvır zıvırla dolduruyor.
Yağmurlu bir perşembe günü, OpenAI’deki bir toplantının ardından Bay Reben, üç aylık ihtisas süresi boyunca faaliyetleri hakkında daha fazla ayrıntı vermek için Stochastic’teki bir kanepede dinleniyordu.
İnsan-makine simbiyozunu araştıran doktora öğrencisi Bay Reben, “Eğer oradan çıkıp sanatımı daha iyi yapabilirsem veya dünyaya sunabileceğim bazı yeni sorular veya yeni yönler bulabilirsem, bu çok değerli olur” dedi. MIT Media Lab, disiplinlerarası bir araştırma merkezidir.
Rezidans programı, Bay Reben’in “AI Ben miyim?” başlıklı ilk büyük retrospektif sergisiyle örtüşüyor ve Nisan ayına kadar Sacramento’daki Crocker Sanat Müzesi’nde görülebilecek. DALL-E ve Midjourney ve Stability AI’nin Stabil Difüzyonu gibi diğer görüntü oluşturucular, herkesin yalnızca bir alana birkaç kelime yazarak özel görsel görüntüleri anında almasına olanak tanıyarak İnternet’i büyüledi. Ancak yapay zeka tarafından üretilen sanatın çoğu pikseller halinde mevcut olsa da Bay Reben, yapay zekayı kullanarak geliştirdiği fikirlerden fiziksel yapıları sıklıkla ortaya koyuyor.
Bay Reben, “Temelde yatan soru ciddi olsa bile, çalışmalarımda çok fazla saçmalık ve mizahtan hoşlanıyorum” dedi.
Sergide yer alan bir heykel, tuhaf bir polis dizilişi gibi dizilmiş altı tuvalet pompasını gösteriyor. Duvar posterindeki yapay zeka tarafından oluşturulan metin, eserin 70’lerden kalma uydurma bir sanat kolektifi olan Plungers’tan geriye kalan her şeyi temsil ettiğini açıklıyor. Sahte sanatçıları, “bir sanatçının zihninin akış halinde olduğu ve her şeyden, hatta pistonlardan bile etkilenebildiği” kurgusal bir felsefe olan “dalmacılık”a bağlıydı.
Dalgınlık, Bay Reben’in GPT-3 ile kapsamlı ileri geri hareketlerinden kaynaklandı: Bir bilgi istemi (istenen yanıtı üretmek için tasarlanmış bir girdi) giriyor ve ardından en sevdiği yanıtları düzeltiyor, bazen dili yapay zekaya geri dönen o noktaya kadar düzenliyordu. Tam olarak doğru ifadeyi buldu.
Bir de, yüzü bir çark İsviçre peyniriyle karıştırılabilecek bir adamın yer aldığı “Peynir Yüzlü Beyefendinin Rüyaları” var. Bay Reben, bir tablonun ilgi çekici bir tanımını oluşturmak için doğru yönlendirmeleri bulmak üzere GPT-4 ile çalıştı, ardından seçilen metni bir görüntü oluşturucuya besledi. Kendisi bir ressam olmadığı için sanat eserini yaratması için birini görevlendirdi.
Daha sonra hem görselleri hem de metni barındırabilen geniş bir dil modeli, tabloyu inceleyerek her müzeye sığabilecek bir dilde tanımladı. Duvar etiketinde “Psikedelik gerçeküstücülük ile tuhaflığın birleşimi, resme bir şakacı dokunuş katıyor ve izleyiciyi eserin karmaşık anlam katmanlarıyla etkileşime girmeye zorluyor” diyor.
Tuval üzerine yağlıboya yaratan gerçek ressamın yapay zeka tarafından icat edilen adı Janisy Lagrue şöyle açıkladı: “Peynir kullanıyorum çünkü o, Amerikan rüyasının mükemmel bir sembolü. Peynir bir gıda ürünü değil, ticari bir üründür. Tamamen yapay ve lezzetli.”
Sergi, cevaplardan çok soruları gündeme getiriyor ve Bay Reben’in, eğer makineler daha iyi sonuçlar üretirse insanların diğer şeylerin yanı sıra önyargı ve kişisel sorumluluk hakkında daha iyi sorular sorması gerektiğine olan inancını yansıtıyor.
Bay Reben, “Bu yaratıcı aracın ne kadar genç olduğu göz önüne alındığında, hala çözülmesi gereken çok şey var ve bu sorunların ele alınması, geliştiricilerden kullanıcılara kadar ilgili herkesin omuzlarına düşüyor” dedi. “İnsan bu sorular hakkında ne kadar çok düşünürse o kadar iyi.”
Bay Reben, OpenAI’nin misafirhanedeki ilk sanatçısı olarak tüm sanatçılar adına konuşma iddiasında değil. Ama onun endişelerini anlıyor. Sanatçılar ve yazarlar yapay zekanın işlerini çalabileceğinden korkuyor ancak Dr. Stanford’dan Wang, gerginliğin geçim kaynaklarını kaybetme olasılığının ötesine geçtiğini söyledi.
Korku şu ki, “yalnızca sanatçılar olarak yerimizi almakla kalmayıp, aynı zamanda çok daha genel, çok daha az ilgi çekici bir şeyin yerini alacağız” dedi. “Belki jenerik çok para kazanmak için yeterlidir.”
Cade Metz raporlamaya katkıda bulunmuştur.